Das Verhältnis von Volksmusik zu klassischer Musik

Volksmusik ist die Musik einer Nation, Kultur oder ethnischen Gruppe. Jede solche Gruppe hat ihre eigenen Eigenschaften, einschließlich Verhalten, Essen, Sprache, Geschichte, Traditionen usw. Die Musik und der Tanz spiegeln diese Aspekte wider und werden als Ästhetik mit der Seele kommuniziert. Volksmusik ist fast wie eine Sprache, die von den verschiedenen Siegen, Nöten, Sorgen und anderen Überlebensfaktoren erzählt, die sich normalerweise über Jahrhunderte ereignet haben. Dies wird von Generation zu Generation weitergegeben, ohne die Formalitäten der Akademiker und meist nicht in schriftlicher Form. Aber es ist in den Herzen seiner Leute verwurzelt. Es neigt dazu, sich auf alle seine Menschen zu beziehen, unabhängig von sozialem Status oder Klassen, und ist daher umfassend, aber einzigartig für seine Gruppe.

Die Melodien sind normalerweise einfach und können nicht mehr als vier Noten umfassen. Sie wiederholen sich oft mit sehr einfachen Harmonien und wenig bis gar keiner Modulation anderer Tasten. Einige können jedoch komplizierte rhythmische Muster aufweisen, wie beispielsweise westafrikanische und indische Volksmusik. Die Instrumente sind einzigartig, aber in benachbarten Regionen wie dem chinesischen Sanxian und dem japanischen Shamisen oft sehr ähnlich oder sogar gleich. Die Essenz der Musik jeder Kultur hat jedoch genau wie die Sprache ihre eigenen Merkmale. Während es Nuancen jeder Mikroregion einer Nation oder eines Gebiets gibt, genau wie eine Sprache und ihre Dialekte, besitzen sie jeweils die einzigartige Essenz ihrer Nation oder ihres Gebiets.

Hören Sie ein traditionelles persisches Volkslied und dann ein irisches oder ein mongolisches Lied und dann ein balinesisches. Sie werden sofort den Geschmack jedes einzelnen bemerken.

Vereinfacht zu sein bedeutet nicht, dass der künstlerische Wert der Volksmusik verloren geht. Es hat seinen eigenen ästhetischen Wert, da es von der Seele des Volkes kommt und mit Emotionen, Geist und Bedeutung ausgeführt wird. Es erzählt eine Geschichte.

Viele klassische Komponisten haben die Volksmelodien aus ihren eigenen Kulturen in ihre Meisterkompositionen aufgenommen, wie Alexander Borodin (russisch) oder Aram Khatchaturian (armenisch). In einem solchen Fall kann man dieses Stück nicht mehr als Volksmusik betrachten, sondern es wird zu einer raffinierteren Kreation. Es entwickelt sich zu etwas Feinerem und Weltlicherem im Gegensatz zu etwas, das nur lokalisiert ist. Seine ästhetische Qualität ist anderer Natur.

Einige klassische Komponisten von Weltklasse haben jedoch Volkselemente aus anderen Kulturen außerhalb ihrer eigenen in ihre eigenen Kompositionen aufgenommen. Wir hören russische, chinesische und spanische Elemente von Komponisten, die nicht zu diesen Ethnien gehören. Inspiriert von verschiedenen Melodien wurden Meisterwerke geschaffen. Auch dies muss man aus einer anderen Perspektive betrachten.

Eine großartige Analogie wäre Da Vincis Das letzte Abendmahl. Dies ist ausschließlich ein Kunstwerk, aber es ist offensichtlich von alten kulturellen Phänomenen inspiriert. Es spiegelt jedoch nicht die genauen Bräuche und Aspekte dieser Kultur wider, wie es die Volkskunst tun würde. Die Figuren dieser Arbeit besitzen alle westeuropäische Merkmale. Das Brot auf dem Tisch wird als Sauerteig dargestellt. Dies sind Besonderheiten, vielleicht sogar Anachronismen, die in der kreativen Lizenz des Künstlers enthalten sind und die sofort zeigen, dass dieses Werk eine Komposition der bildenden Kunst und nicht nur ein kulturelles Artefakt ist. Das gleiche Prinzip kann auch in der Musik vorkommen wie in jeder anderen Kunstform.

Volksmusik ist eine der Schlüsselessenzen eines Volkes und die ästhetische Schönheit, die eine Kultur verbindet. Und dies hat sich zu einem wichtigen Einfluss auf die Musik auf internationaler Ebene entwickelt, was sie noch spezieller macht.

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