7 Grundlagen des Musikgeschäfts, die Sie kennen müssen

Es gibt nur wenige Branchen, die so fragmentiert und schwer zu definieren sind wie die Musikindustrie.

Von unabhängigen Musikern und Aufnahmestudios bis hin zu großen Labels und renommierten Musikveranstaltungsorten gibt es Dutzende, wenn nicht Hunderte von Elementen, aus denen sich die Branche insgesamt zusammensetzt – und die nicht immer in erkennbarer Weise miteinander verbunden oder integriert sind.

Wenn Sie jedoch eine Leidenschaft für Musik haben und entschlossen sind, ein eigenes Musikgeschäft aufzubauen oder auf einer bestimmten Ebene Teil der Branche zu sein, sollten Sie sieben Dinge über den Stand des Musikgeschäfts wissen.

1. Die meisten Musiker setzen frühzeitig auf neue Technologien. Unabhängig davon, ob es sich um die neuesten sozialen Medien oder die Crowdfunding-Plattform handelt, nehmen Musiker häufig als erste neue Tools für eine Probefahrt mit, und einige finden auf diese Weise Erfolg. Zum Beispiel fand die unabhängige Musikerin Daria Musk in Google Hangouts Anklang.

2. Manchmal gibt es keinen Reim oder Grund zum Erfolg. Dies gilt insbesondere für etwas so Persönliches und Subjektives wie Musik.

3. Die Technologie verändert die Arbeitsweise der Studios. LANDR ist ein Online-Tool, das aufgenommene Musik automatisch beherrscht – und Berichten zufolge sind die Endergebnisse recht gut. Die fortschreitenden technologischen Entwicklungen reduzieren weiterhin den Bedarf an traditionellen Aufnahmestudios mit großem Budget, und der Produktionsprozess wird immer mehr automatisiert. Heimaufzeichnungsgeräte sind auch erschwinglich und von hoher Qualität.

4. Die Blockchain könnte die Zukunft der Branche sein. Die Technologie, die gängigen Kryptowährungen wie Bitcoin zugrunde liegt, wird als Blockchain bezeichnet und bietet möglicherweise mehr Musikunternehmen und Musikern die Möglichkeit, ihre Arbeit zu monetarisieren, ohne dass Dritte ein größeres Stück vom Kuchen nehmen. Die derzeitige Branchenstruktur verhindert jedoch, dass dies voranschreitet.

5. Es ist die einzige Branche mit Payola. Es ist für Radiosender illegal, Musik gegen Geld auf Sendung zu spielen, es sei denn, sie geben sie als „gesponserte Sendezeit“ an. Leider geht die Korruption weiter und die Mainstream-Airwaves werden von Top-40-Musik dominiert, die die äußerst beliebte Minderheit darstellt. Wenn Sie dachten, Arctic Monkeys sei „unabhängig“, kratzen Sie nicht einmal an der Oberfläche der unabhängigen Mehrheit.

6. Musik-Streaming ist ein Wachstumsmarkt. Und wir werden weiterhin Innovationen und neue Entwicklungen in diesem Bereich sehen. Es mag jetzt Dutzende von Streaming-Sites geben, aber diese Zahl wird wahrscheinlich auf Hunderte und vielleicht sogar Tausende steigen.

7. Menschen haben möglicherweise keine Kreativität in die Enge getrieben. Wie sich herausstellt, sind Maschinen in der Lage, schöne, emotionale Musik zu produzieren, was lange für unmöglich gehalten wurde. Wird dies die Art und Weise verändern, wie Musik gemacht wird? Wird es Musiker obsolet machen? Es ist schwer zu sagen.

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